Nguồn Gốc Của Thuật Ngữ 'Gibbed'
Trong thế giới game, đặc biệt là những tựa Game bắn súng góc nhìn thứ nhất (FPS) kinh điển của thập niên 90, thuật ngữ “gibbed” không còn xa lạ. Nó mô tả trạng thái nhân vật bị phân mảnh, tan xác thành nhiều mảnh nhỏ một cách đẫm máu. Tuy nhiên, ít ai biết rằng nguồn gốc của từ này lại thú vị và phức tạp hơn vẻ ngoài của nó rất nhiều.
'Gibbed', hay đôi khi được viết là 'jibbed', bắt nguồn từ những năm 90, thời kỳ hoàng kim của dòng game FPS trên PC. Khi đó, thuật ngữ này dùng để chỉ việc nhân vật bị “gibb” (phân mảnh) thành nhiều mảnh nhỏ sau một vụ nổ hoặc tấn công cực mạnh.
Thực tế, từ 'gibb' đã tồn tại trước khi dòng game FPS ra đời. Trong lĩnh vực cơ khí, nó được dùng để chỉ một mảnh kim loại có tác dụng giữ các bộ phận khác của máy móc. Trong ẩm thực, 'gibbed herring' là một món cá trích được chế biến theo phương pháp đặc biệt. Thậm chí, theo từ điển hiện đại, 'gibb' còn có nghĩa là thiến (castrate).
Tuy nhiên, theo tác giả của video, nguồn gốc trực tiếp của thuật ngữ 'gibbed' trong game lại đến từ Adrian Carmack, một trong những nhà sáng lập của id Software, cha đẻ của Doom và Quake. Ông đã sử dụng từ này để mô tả hiệu ứng nhân vật bị nổ tung thành nhiều mảnh nội tạng trong game Doom, từ đó thuật ngữ này lan rộng và trở nên phổ biến trong cộng đồng game thủ.
Sự Phổ Biến Của 'Gibbed' Trong Dòng Game FPS
Thuật ngữ 'gibbed' trở nên phổ biến cùng với sự trỗi dậy của dòng game “boomer shooter”, một thuật ngữ để chỉ các tựa game FPS mang phong cách cổ điển của thập niên 90. Các tựa game như Doom, Quake, Blood và Shadow Warrior không chỉ nổi tiếng với gameplay hành động tốc độ cao, mà còn với những hiệu ứng bạo lực cực độ, trong đó việc nhân vật bị “gibbed” là một phần không thể thiếu.
Trong Quake (1996), tạp chí Maximum đã giải thích rằng 'gibbed' có nghĩa là “nổ thành những mảnh vụn đẫm máu”. Đến tháng 12/1999, tạp chí Hyper cũng nhắc đến nguồn gốc của thuật ngữ này, cho rằng nó xuất phát từ “ruột gan của id Software”.
Thậm chí, John Romero, một trong những nhà phát triển huyền thoại của Doom, còn khẳng định rằng từ này phải được phát âm là “jibbing”, vì nó bắt nguồn từ từ “giblets” (nội tạng gà).Tuy nhiên, cách phát âm “gibbed” vẫn được sử dụng phổ biến hơn trong cộng đồng game thủ.
Ngày nay, tuy yếu tố bạo lực trong game đã trở nên tinh tế và đa dạng hơn, nhưng thuật ngữ 'gibbed' vẫn là một phần quan trọng trong lịch sử và văn hóa game, gợi nhớ về một thời kỳ mà sự sáng tạo và bạo lực cùng song hành để tạo nên những trải nghiệm độc đáo.
Ý Nghĩa Của Bạo Lực Trong Game: Hơn Cả Giải Trí
Yếu tố bạo lực trong game không chỉ đơn thuần là để giải trí. Nó có thể mang nhiều ý nghĩa sâu sắc hơn, tùy thuộc vào cách nhà phát triển khai thác và cách người chơi tiếp nhận.
Trong một số game, bạo lực có thể là một công cụ để kể chuyện, để phản ánh những góc khuất của xã hội, hoặc để khơi gợi những suy ngẫm về bản chất con người. Ví dụ, tựa game Prototype (2009) đã khai thác yếu tố bạo lực để tạo ra một thế giới u ám và tàn khốc, nơi mà nhân vật chính phải đối mặt với những lựa chọn khó khăn và những hậu quả nặng nề.
Ngược lại, một số game lại sử dụng bạo lực như một yếu tố hài hước, để tạo ra những khoảnh khắc giải trí và thư giãn cho người chơi. Các tựa game như Saints Row hay Postal là những ví dụ điển hình cho phong cách này.
Trong mọi trường hợp, việc hiểu rõ ý nghĩa và mục đích của bạo lực trong game sẽ giúp người chơi có được những trải nghiệm trọn vẹn và sâu sắc hơn.
Slitterhead: Góc Nhìn Mới Về Bạo Lực Trong Game Kinh Dị
Slitterhead, tựa game kinh dị sắp ra mắt của Bokeh Game Studio, hứa hẹn sẽ mang đến một góc nhìn mới về bạo lực và sự biến đổi trong thế giới game. Được thiết kế bởi Tatsuya Yoshikawa, Slitterhead không chỉ gây ấn tượng với đồ họa đẹp mắt và hiệu ứng âm thanh rùng rợn, mà còn với cách khai thác yếu tố bạo lực một cách độc đáo.
Trong Slitterhead, người chơi sẽ vào vai một thành viên của tổ chức cảnh sát đặc biệt, chuyên đối phó với những con quái vật Slitterhead, loài sinh vật có khả năng chiếm hữu và biến đổi cơ thể người. Để tiêu diệt chúng, người chơi phải sử dụng những kỹ năng đặc biệt, trong đó có cả việc chiếm hữu cơ thể người khác để điều khiển và chiến đấu.
Cách khai thác yếu tố bạo lực này trong Slitterhead không chỉ tạo ra những pha hành động mãn nhãn, mà còn đặt ra những câu hỏi về đạo đức và trách nhiệm của người chơi. Liệu việc chiếm hữu và điều khiển cơ thể người khác có phải là một hành động chính đáng để bảo vệ thế giới khỏi quái vật? Liệu người chơi có còn là chính mình khi liên tục thay đổi hình dạng và khả năng?
Slitterhead hứa hẹn sẽ là một tựa game kinh dị không chỉ đáng sợ, mà còn đầy suy ngẫm, buộc người chơi phải đối mặt với những câu hỏi khó trả lời về bản chất con người và ý nghĩa của bạo lực.